Tutto pronto per la sesta edizione della Genova Design Week, in programma dal 21 al 25 maggio 2025 nel Centro Storico tra eventi diffusi, installazioni immersive, esposizioni negli atri dei palazzi storici, talk e ospiti d’eccezione che per cinque giorni vedranno la rive gauche della città vecchia ospitare grandi nomi dell’architettura, aziende e professionisti del settore e i talenti del domani ai quali, da sempre, la rassegna è dedicata.
Annunciati oltre 140 appuntamenti in calendario tra momenti musicali (37), conferenze, talk, eventi dentro e fuori dal distretto (94) e mostre (10). Attesi, inoltre, più di 120 espositori, di cui 25 under 35, e 128 studi di architettura provenienti da tutta Italia suddivisi nei progetti Container 02 (21), Best Houses Design (80), Design Radar (24) e Festival Design Talk (3).
Al concorso rivolto ai più promettenti designer under 35 – Flussi Creativi, si affiancano anche quest’anno i contest Container 02 nella nuova area della Darsena, Outodoor senza Confini, l’evento collaterale Design Festival Talk, con tre big dell’architettura come Massimo Adiansi, Luigi Priano e Mario Cucinella, e, novità di quest’edizione, l’appuntamento Mani e Materia – Il Design Inconsueto e la rassegna Best Houses Design.
«Anno dopo anno, la Genova Design Week si è affermata come punto di riferimento per il design e la creatività, favorendo connessioni tra aziende, giovani designer e professionisti − dichiara Elisabetta Rossetti, presidente del Dide – Distretto del Design di Genova − l’evento ha dato un forte impulso alla rigenerazione urbana, contribuendo al rilancio di un’area chiave della città, dove l’interesse suscitato ha portato alla riapertura di numerose attività commerciali e creative. L’energia e l’entusiasmo della Genova Design Week 2025 hanno rafforzato questo processo di trasformazione, rendendo il quartiere un simbolo di creatività e innovazione. Anche quest’anno, con una programmazione ancora più vasta e inclusiva, continueremo a sostenere il talento e a promuovere il design in tutte le sue applicazioni quotidiane».
Materia, il tema di quest’anno
La Materia, intesa non solo come elemento costruttivo, ma come principio creativo e narrativo capace di connettere materiali, forme e tecnologia è il tema dell’edizione di quest’anno.
Dai materiali tradizionali, come vetro, legno, marmo e cemento, fino alle più recenti innovazioni nel campo dei biopolimeri, dei tessuti riciclati e dei materiali biodegradabili, la ricerca si orienta sempre più verso soluzioni sostenibili e intelligenti, sostengono i professionisti del settore. I materiali diventano linguaggi espressivi, capaci di dialogare tra passato e futuro, tra artigianalità e alta tecnologia.
In questa edizione, designer e aziende esploreranno il potenziale della materia attraverso installazioni, laboratori e sperimentazioni, mostrando come la scelta dei materiali possa ridefinire l’estetica, la funzionalità e l’impatto ambientale degli oggetti e degli spazi. Dalle superfici interattive ai materiali bio-based, dalla stampa 3D ai tessuti reattivi, la materia diventa così protagonista di un nuovo modo di pensare il design, capace di rispondere alle sfide del presente con creatività, innovazione e consapevolezza ecologica. La Genova Design Week 2025 sarà dunque un viaggio attraverso la materia in tutte le sue forme, un’occasione per scoprire come il design possa dare vita a nuove prospettive, migliorando noi stessi, la nostra relazione con l’ambiente e il modo in cui abitiamo il mondo.
Anche un tocco di Euroflora sarà presente alla Genova Design Week. Un evento speciale troverà spazio nel Chiostro di Santa Maria di Castello: una installazione ispirata a Euroflora 2025, realizzata interamente con materiali di riuso, utilizzati per gli allestimenti delle floralies genovesi. Il Chiostro di Santa Maria di Castello, uno spazio storico caratterizzato da un cortile interno con un pozzo centrale e porticati ad archi su più livelli, farà da cornice a una sorta di quinta teatrale che ruoterà attorno al pozzo, simulando un abbraccio ideale. Realizzata dall’architetto che ha progettato Euroflora 2025, Matteo Fraschini dUrges – Gruppo Valagussa, la struttura è concepita per dialogare con gli elementi preesistenti del chiostro, in particolare con il pozzo, creando una inedita prospettiva e una originale interazione visiva. I materiali utilizzati sono listelli di legno, provenienti dagli allestimenti di Euroflora, in modo da ribadire l’importanza di pratiche di sostenibilità e riuso. L’esperienza dei visitatori sarà arricchita da pannelli espositivi che racconteranno il fascino, l’innovazione e la bellezza dell’ultima edizione di Euroflora, offrendo informazioni, immagini e concetti chiave della manifestazione. L’architetto Fraschini condividerà inoltre la sua esperienza progettuale con il pubblico della Genova Design Week durante la conferenza dal titolo “Euroflora 2025: progettazione di scenografie naturali”, che si terrà sabato 24 maggio in Piazza San Lorenzo, alle ore 12.
Gli eventi del Distretto del Design
Design Under 35 – Flussi Creativi
Genova Design Week ha sempre coinvolto giovani designer, per dare spazio ai talenti emergenti. «L’idea di coinvolgere i giovani designer è nata per puntare sui giovani e diffondere il design – spiega Laura Palazzini, Segretario di Dide e curatrice del progetto Designer Under 35 – Tra gli spazi che abbiamo in gestione per la Genova Design Week vi sono diversi piccoli spazi, come atrii di edifici poco conosciuti: questi sono stati offerti gratuitamente ai giovani designer per i loro progetti».
Nel 2025, con il tema “Less is Design”, i progetti esposti sono 25, con 44 designer coinvolti, e 13 le sedi espositive, inserite in piccoli atrii lungo un percorso dedicato. Una giuria, formata dal Comitato Scientifico (referenti del Dipartimento Architettura e Design, il direttore Adriano Magliocco, Luca Parodi, Enrica Bistagnino; referenti di Adi Liguria, l’architetto Enrico Gollo e la lighting designer Stefania Toro), con l’Ordine degli Architetti di Genova (membri del nuovo consiglio appena rieletto) e, per quest’anno, anche dagli architetti Gianandrea Barreca e Alberto Vanin, premierà i vincitori del concorso. I vincitori e i progetti più meritevoli saranno esposti in una mostra all’Adi Design Museum, nel mese di novembre.
Percorso è in programma nel Centro storico. La premiazione è prevista sabato 24 maggio alle ore 10 in Piazza San Lorenzo
Outdoor senza Confini: una nuova visione dello spazio esterno
Nel cuore del Distretto del Design, Piazza San Lorenzo si trasforma con Annie, installazione site-specific di caarpa architettura e paesaggio. L’opera interpreta il tema “Outdoor senza confini”, immagine ottocentesca di Annie, figlia di Joseph Paxton, ritratta su una foglia di Victoria Amazzonica. Annie invita a cambiare prospettiva, restituendo al pubblico uno spazio urbano solitamente occupato da arredi commerciali. Simbolo dell’Esposizione Universale del 1851 e musa di Crystal Palace, la la ninfea gigante rivive come seduta-scultura, fluttuante sulla superficie scura della piazza. Dal sagrato della basilica, le forme circolari evocano foglie sospese sull’acqua, trasformando la pietra in un immaginario specchio liquido. Con Annie caarpa architettura e paesaggio attiva un immaginario collettivo: un invito a “posarsi” su un frammento di storia e diventarne parte. In un’epoca dove ogni spazio può diventare set, l’opera è una call to action estetica e partecipativa. Sedersi su una foglia gigante diventa oggi – come allora – un gesto di gioco, meraviglia e bellezza. L’installazione è visitabile per tutta la durata della manifestazione, restituendo a Piazza San Lorenzo una dimensione aperta, accogliente e sorprendente.
Mani e Materia – Il Design Inconsueto
L’evento, curato da Miria Uras, esplorerà la vita segreta degli oggetti e il legame profondo tra materia e creazione, raccontando le storie dietro ogni pezzo realizzato a mano. Un viaggio che unisce tradizione e innovazione, promuovendo il design come autentica forma d’arte. Il Design inconsueto sarà promosso come espressione di creatività e innovazione, oltre che di competenza tecnica. Il percorso si snoderà tra il Centro Storico ed il Molo Vecchio.
Gli eventi fuori dal Distretto del Design
Container 02: Innovazione in movimento in Darsena
Torna Container 02, tredici scenografie tutte al femminile di interior design che raccontano visioni intime, sperimentali e radicali firmate da 21 progettiste. Nel cuore della Darsena genovese, al porto vecchio, Container 02 si presenta come un gesto collettivo al femminile, che intreccia progetto, paesaggio urbano e memoria marittima.
Curata da Simona Finessi, l’installazione trasforma i container marittimi in microcosmi narrativi: spazi di 20 piedi ripensati come ambienti espressivi, tra libertà creativa e vincoli fisici. Ogni container diventa un manifesto progettuale, aperto al dialogo con la città e il suo porto. L’iniziativa, proposta da Massimiliano Delle Sasse e alla sua seconda edizione, è promossa da DiDe – Distretto del Design Genova nell’ambito della Genova Design Week. Il percorso si apre davanti al Museo Galata del Mare e si sviluppa lungo Via Paolo Imperiale, fino alla Facoltà di Economia, trasformando la Darsena in un museo a cielo aperto dell’abitare contemporaneo. L’Inaugurazione mercoledì 21 maggio alle 19. Le progettiste sono: Cinzia Anguissola d’Altoè, Ilaria Cargiolli e Barbara Bacigalupo di Ministudio Architetti; Isabella Franco, Francesca Longoni e Nicole Ravelli di Lupettatelier; Elisa Enrietto; Chantal Forzatti e Virginia Lorello; Clara Bona e Lula Ferrari, Clara Bona e Lula Ferrari; Carla Palù e Beatrice Villata; Selina Bertola di Nomade Architettura; Elena Tomlenova; Liliana Bornforte e Marina Pallerà dello Studio DalleraBonforte; Laura Delfina Sari di Reveria Studio; Silvia Porro Architects; Francesca Diano e Giuliana Picca Garino. I container sono stati forniti da ONE e sono stati posizionati da Containers Fidenza, che sono Main sponsor dell’evento assieme PSA Italy, Fidra, San Marco, Novacolor e Leica.
Design Radar sbarca a Sestri Ponente
Per la prima volta, la Genova Design Week esce dai confini del centro storico e, oltre al porto vecchio, approda a Sestri Ponente, uno dei quartieri più vitali e identitari della città. Dal 21 al 25 maggio 2025, il progetto Sestri Ponente Design Radar dà vita a un paesaggio urbano trasformato: via Sestri si trasforma infatti in una mostra a cielo aperto, un itinerario immersivo di 700 metri dedicato al design, all’architettura e alla creatività.
Il concept nasce da un’idea di Simona Finessi, genovese di nascita e fondatrice di Platform Network, con caarpa architettura e paesaggio, realtà emergente genovese specializzata in paesaggio e territorio.
Il percorso si snoda attraverso una serie di punti di raccordo rappresentati da boe e ninfee, dove le boe scandiscono il percorso espositivo e le ninfee definiscono i punti di sosta.
Progettate dallo Studio Superluna, le sei boe decagonali sono strutture leggere ispirate alle boe segnaletiche marine: ogni boa ospita pannelli espositivi dedicati a 4 studi creativi, per un totale di 24 studi genovesi rappresentativi nel campo del design, dell’architettura, della fotografia e della grafica.
Le “ninfee” ANNIE le sculture-seduta che si trovano anche in Piazza San Lorenzo, ispirate alle ninfee dell’Esposizione Universale di Londra del 1951. Realizzate in Valchromat, le ninfee rappresentano punti di sosta lungo il percorso, e collegano idealmente centro e periferia.
Sestri Ponente Design Radar è un viaggio tra design e comunità, un progetto che espande il perimetro della Genova Design Week, rendendolo più inclusivo.
I 24 studi genovesi selezionati sono: Aglarchitects, Andrea Bosio Fotografia per l’Architettura, Angela Gambardella Architetto, Archifax Architects, Bump Studio, Circolo A, Condiviso, DLA, Dodi Moss, DOORI architettura, Open Spazio, Ergo Design, Formadesign, Giulia Tubelli Studio, Litian, Llabb Architettura, Luca Rovero Designer, Ministudio, Mudi Interior Design, Nom de Plume, PrincipioAttivo, Ramp Studio, Studio Caligo, Studio D.
L’Inaugurazione mercoledì 21 maggio, alle 15, in piazza Rosolino Pilo.
Best Houses Design Selection: casa monofamiliare tra le eccellenze dell’architettura
La mostra Best Houses Design Selection è una riflessione sull’abitare contemporaneo, attraverso una selezione di 80 case unifamiliari: il progetto indaga cosa significhi oggi progettare e vivere una casa indipendente. Le abitazioni selezionate, nate in contesti geografici e culturali differenti, ma accomunate da una visione consapevole e proiettata verso il futuro, rappresentano risposte concrete e diversificate a questa domanda. La selezione rifiuta l’eccezione iconica e l’eccesso formale, privilegiando architetture silenziose ma significative, che nascono da una sintesi tra funzionalità, estetica, vincoli e libertà progettuale. L’architettura è vista dunque come processo, non come gesto isolato. Le case scelte rivelano un rapporto profondo tra abitante, costruzione e paesaggio, diventando luoghi dove si intrecciano natura, memoria, innovazione e visione collettiva. Alcune sono nuove, altre sono riusi, ma tutte dialogano con l’ambiente e con il tempo. La curatela ha cercato di rispondere a una domanda chiave: “Questa casa ha qualcosa da insegnare sull’abitare oggi?” Le risposte selezionate mostrano l’abitare come atto critico, capace di costruire senso nel tempo e resistere all’obsolescenza, dimostrando così che non esiste un unico modello di casa contemporanea: queste 80 abitazioni rappresentano molteplici possibilità di abitare e progettare. Sono strumenti di riflessione per comprendere il presente e immaginare un futuro in cui l’architettura continua a essere ascolto, misura e gesto consapevole. L’allestimento è a cura di Angelo Dadda e il progetto delle boe espositive è dello Studio Superluna.
Gli 80 studi, inoltre, daranno vita a una due giorni di presentazioni e dibattiti il 23 e 24 maggio, creando una grande occasione di confronto e trasformeranno Genova in un vero laboratorio di idee e visioni di futuro condivise.
L’evento Best Houses Design Selection avrà luogo nella Sala delle Grida della Borsa Valori di Genova.
Design Festival Talk: le grandi voci del progetto
Genova Design Week 2025 propone anche un programma di talk, con architetti di sicuro interesse.
21 maggio – Architerror il lato oscuro dell’architettura. Sala Quadrivium, Piazza Santa Marta, 2 h. 17.30
Il 21 maggio aprirà la serie l’architetto Massimo Adiansi, fondatore di Architerror. @Architerror è nato come gruppo su Facebook nel 2010, e in seguito si è trasformato in una pagina Facebook e Instagram che esplora “il lato oscuro dell’architettura”, e ha creato una community con oltre 200.000 followers. Professionisti e appassionati di architettura partecipano attivamente segnalando abusi edilizi, degrado urbano o semplicemente progetti molto discutibili, contribuendo così a creare una panoramica costantemente aggiornata della situazione architettonica ed edilizia.
22 maggio – RPBW: architettura come responsabilità condivisa. Teatro Verdi, Sestri Ponente, h. 20.30
Il 22 maggio sarà protagonista il Renzo Piano Building Workshop, con la partecipazione di Luigi Priano di Renzo Piano Building Workshop, partner e membro del board, Raffaella Parodi, associate architect con una solida esperienza internazionale, e Gabriel Fagundes, architetto dello studio. I tre architetti condivideranno con il pubblico la filosofia architettonica e l’approccio quotidiano al progetto di uno degli studi più noti e affermati al mondo, fondato nel 1981.
24 maggio – Mario Cucinella: sostenibilità come cultura del progetto. Sala delle Grida, Palazzo della Borsa, h. 18.30
Il 24 maggio chiuderà la serie di talk Mario Cucinella, pioniere dell’architettura sostenibile, fondatore dello studio Mca – Mario Cucinella Architects e di Sos – School of Sustainability. Autore di progetti che fondono tecnologia, natura e responsabilità sociale – come la scuola di Guastalla o il prototipo Tecla in terra cruda stampato in 3d -, Cucinella racconterà come il design possa diventare uno strumento attivo per affrontare le sfide climatiche e sociali del nostro tempo.
Tutti gli incontri del Design Talk Festival rilasciano 2 crediti formativi professionali (CFP) ciascuno. Gli eventi sono aperti al pubblico e gratuiti, fino a esaurimento posti
Festival del Tempo
Per la Genova Design Week l’edizione speciale di Librinfestival con il Festival del Tempo a Santa Maria di Castello propone il progetto “La materia del desiderio”, strutturato in tre momenti principali: l’installazione ambientale “Non abbiamo la stoffa delle tartarughe” con i lavori fotografici di Silvia Stucky, i testi poetici di Giovanna Iorio e i brani composti da Pierluigi Puglisi, a cura di Roberta Melasecca; il laboratorio aperto partecipativo “I desideri del Pianeta Terra” di Silvia Stucky; la Tavola rotonda “La Materia del Desiderio” di carattere letterario a cura di Silvia Di Tosti, Alessia Fedeli e Roberta Melasecca.
Crediti per gli architetti
Molti degli eventi di questa edizione di Genova Design Week sono stati accreditati dall’Ordine degli Architetti di Genova, partner delle iniziative:
21/05 – Festival Design Talk – Massimo Adansi: rilascio di 2cfp: -> link eventbrite https://talk-architerror-genova-design-week.eventbrite.it
22/05 CONTAINER02 – Speech: rilascio di 2cfp
22/05 – Festival Design Talk – RPBW: rilascio di 2cfp -> link eventbrite https://talk-RPBW-genova-design-week.eventbrite.it
23/05 PLATFORM FESTIVAL @ BEST HOUSES (giorno 1): (in allegato programma) rilascio di 7cfp -> link eventbrite https://best-houses-platform-festival.eventbrite.it
24/05 PLATFORM FESTIVAL @ BEST HOUSES (giorno 2): rilascio di 6 cfp -> link eventbrite https://best-houses-platform-festival.eventbrite.it
24/05 – Festival Design Talk – Mario Cucinella: rilascio di 2cfp -> link eventbrite https://talk-cucinella-genova-design-week.eventbrite.it
